НачалоИнтериорВремеви интервали на интериорния дизайн

Времеви интервали на интериорния дизайн

В тази статия четете за:

Каменна епоха 6000 до 2000 г. пр.н.е.

Първият знак за подход към интериорния дизайн е отбелязан в праисторически жилища, включващи флора и фауна. Тези жилища били направени от кал, животински кожи и пръчки.

Неолитна Европа 2000 до 1700 г. пр.н.е.

Идва първата ръчно изработена керамика, която е използвана както от практически, така и от декоративни съображения.

Интериорен дизайн в Древен Египет 2700

Възходът на кралските семейства видя за първи път хората, живеещи в структури, освен кални колиби. В новите структури се появяват стенописи, които изобразяват тяхната история и вярвания. И те са имали основно обзавеждане и декоративни предмети като вази и скулптури – видяни за първи път по това време.

Интериорен дизайн в гръцката империя 1200 до 31 г. пр.н.е.

Напредъкът в цивилизацията и начина на живот отбелязва, че гражданите за първи път украсяват домовете си в свой уникален стил при по-богатите гърци, притежаващи обзавеждане, инкрустирано с украсени слонова кост и сребърни детайли. Емблематичните стълбове и колони, които правят впечатление, са ключови мотиви през тази епоха, а гърците също създават стандартни правила и процедури за строителство на сгради.

Интериорен дизайн по време на Римската империя 753 пр. н. е. до 480 г. сл. н.е.

Строга епоха, когато кралските особи не са били в състояние да покажат своето богатство чрез домовете си. Римляните са украсявали домовете си със стенописи и мозайки.

Тъмните векове 900г до 1500г

Тъмните векове показват незаинтересованост от интериорния дизайн, като хората избират семпки дървени стени с ламперия, минимално обзавеждане и подове от каменни плочи.

Византийската империя 500г до 1500г

През този период гранд куполите и декадентският декор заемат централно място.

Ренесансовият период 1400г до 1600г

Красотата на интериорния дизайн е основна характеристика през периода на Ренесанса с великолепно обзавеждане и изкуство, реализирано в живи нюанси и луксозен текстил като коприна и кадифе заедно с мраморни повърхности. И тъй като килимите са били твърде скъпи дори за най-богатите покровители, те са били използвани като стенни изкуства, когато е било възможно.

Готически интериорен дизайн1140г до 1400г

В отговор на тъмните векове декоративната орнаментика и смелите цветове отново са били забележителни интериорни характеристики. Две отличителни черти на епохата, пренесени и до днес, са използване на повече прозорци за по-светли домове заедно с отворени планове на етажа.

Интериорен дизайн Барок 1590г до 1725г

Ефектни и ултра богати артистични елементи, създадени с идеята за разкошен интериорен дизайн, включващ витражи, усукани колони, цветен мрамор, боядисани тавани, позлатени огледала и големи полилеи.

Традиционен 1700г до днес

Въплътен от официален дух,  традиционният интериорен дизайн  все още е опора и до днес. Традиционният интериорен дизайн е широк термин, който подчертава различни дизайнерски стилове и движения, които не са закотвени в една единствена посока.

Традиционният дизайн отбелязва знаменитата, богата история от миналото, като я контрастира с модерни елементи за елегантен завършек на красивия дизайн, като същевременно подчертава европейския декор от 18 и 19 век. Това е вечен дизайнерски стил, който предизвиква блясък и комфорт и е чудесна посока за тези, които ценят антики, класическо изкуство, симетрия и богат на история дизайн.

Рококо Интериорен Дизайн от 1700г

Хипер елегантен и пищно детайлен дизайнерски стил, взимащ реплики от ботанически силуети. Интериорният дизайн на рококо включва уникални елементи, перлени украшения заедно с азиатския порцелан.

Индустриалната революция 1760г до 1820г

По време на индустриалната революция интериорният дизайн е бил достъпен за по-широка аудитория включително за цялото население. Това до голяма степен се дължи на по-лесни печатни процеси, създаващи разпространение на информация за мода и начин на живот и факта, че луксозните артикули стават все по-достъпни.

Неокласически стил 1780г до 1880г

Вдъхновявайки се от древногръцките и римските култури за архитектурни детайли и мотиви, в тази епоха мебелите разчитат до голяма степен на използването на бронзови и златни метали и меки мебели с коприна, кадифе и сатен. Тенденцията за използването на тапети в обзавеждането също се утвърждава.

Тропически 1880г до днес

Докато Британската империя премина през страни като Индия и територии като Западна Индия, те комбинират елементи от интериорния дизайн от родината си и регионите, които са окупирали, за да създадат опияняваща комбинация от традиционното и екзотичното.

Естетично движение 1800-те до днес

Естетичното движение е бил начин радикално мислещите да изразя своята неприязън към настоящия повтарящ се интериорен дизайн. Ключът тук беил в практичността и функциите, които имат по-голямо значение преди красотата и естетиката.

Тоскански 1840-те до днес

Вземайки реплика от очарователната и успокояваща природа на Тоскана в Италия, фокусът на интериорния дизайн през този период е бил семпъл с нотки на лукс.

Изкуства и занаяти 1860г до 1910г

За да подчертаят противопоставянето си на масово произвежданите обикновени артикули поради иновациите на индустриалната революция, хората се обръщат към традиционните занаяти и класическите елементи, за да произвеждат обзавеждане.

Рустикален Интериорен Дизайн от 1870-те до днес

Рустик (селският) интериорният дизайн се отличава с ръчно изработени мебели и големи, отворени стаи с дървени греди и колони.

Рустик декорът осигурява перфектната комбинация от успокояващ, безпроблемен и практичен дизай, функционален декор, съчетани заедно те създават топъл  селски  интериор. Естествените материали работят като основа и отправна точка за създаването на завиден селски декор за дома, използвайки автентичната красота на естествените материали, за да създадат уютно, приятно пространство.

Модернизъм 1880г – 1940г

Модернисткото движение подчертава простотата и яснотата на формата. Някои от водещите фигури в движението включват Mies van der Rohe, Le Corbusier и Eero Saarinen, чиито подписи, видяни в неговата вечно популярна маса Saarinen и стол Saarinen, са олицетворение на стила на дизайна.

Арт Нуво 1890г до 1920г

Ентусиазмът зад движението в стил Ар Нуво е в привличането на естествени силуети, получени от ботанически елементи, които придават на епохата нейните характерни извити линии и органични форми.

Колониално възраждане 1905г до днес

Популярно в САЩ и стимулирано от стогодишнината, Колониалното възраждане намира вдъхновение от неокласическия и грузинския исторически стил. Несъмнено най-популярният стил на времето до Втората световна война, някои смятат, че пускането на автомобила е помогнало да се предизвика интересът на хората към исторически местности, тъй като те са могли свободно да посещават документирани забележителности.

Еклектика от 1900 г. до днес

Еклектичният стил е свързан с хармонията и обединяването на различни стилове, съпоставяне на текстури и контрастни цветове, за да се създаде сплотена, красиво реализирана стая или помещение. И тъй като еклектичният интериорен дизайн е свързан с експерименти и игра, забавлявайте се със свободата, която той позволява.

Съвременен 1918г до 1950г

С фокус върху оскъдния интериор и смелите основни цветове, модерният интериорен дизайн избягва типично украсения и свръх декориран дизайн.

Баухаус Интериорен Дизайн 1920г – 1934г

Известно и до днес за своите велики, но минималистични и изящно изпълнени концепции, основан от немския архитект Валтер Баухаус, който също създава  школата за изкуство и дизайн Bauhaus във Ваймар Германия, движението бързо създава някои от най-влиятелните архитекти, скулптори, графични дизайнери, производители на мебели и дизайнери от средата до края на 20 век.

Интериорен дизайн Ар деко от 1920г до 1960г

Това движение се отличава с опияняваща смесица от дизайнерски стилове от началото на 20-ти век, включително конструктивизъм, кубизъм, модернизъм, Баухаус и футуризъм. Един от най-известните стилове на интериорен дизайн,  Art Deco  представлява модернизъм, ежедневен блясък и елегантност. Епохата залагаше много на изчистени линии, безпроблемни ъглови форми, смел цвят и стилизирани шарки като зиг-заг и оптични фигури. За допълнителен блясък, украсените украшения и металните повърхности също бяха отличителни белези на епохата.

Материалите, използвани в интериорния дизайн в стил ар деко, са „хлъзгави“ и отразяващи ежедневния блясък в дома. В този стил присъстват изобилие от метали; от злато до сребро, неръждаема стомана и хром. Те придават на всяка стая елегантно и луксозно усещане и могат да се използват навсякъде. Представете си модерна дневна в стил ар деко със златна масичка със стъклен плот, хромирани лампи и смел килим с геометрични шарки в черно, златно и бяло. Стъклото също е често използван материал в дизайна на ар деко; независимо дали това става чрез огледала, маси със стъклен плот, скулптурни елементи, ваза или лампа в стил ар деко, тъй като стъклото добавя елегантното усещане на стаята в този стил.

Средиземноморски от 20-те години до днес

За да предизвикат усещането за крайбрежните европейски страни, текстурите от теракота, камък и плочки са били силно представяни заедно с ковано желязо.

Сюрреализъм 1925г до 1930г

Сюрреалистите като известниte художници Салвадор Дали, Андре Бретон и Макс Ернст използваха това авангардно движение, за да освободят хората от техните асоциации на това, което е нормално и в крайна сметка предсказуемо в дизайна, музиката, изкуството и дори в интериорния дизайн.

Скандинавски модерен стил 1930-те до днес

Това движение подчертава красиво проектирани, практични обекти, които са едновременно и лесно достъпни, поради което движението остава популярно и до днес.

Принадлежащ към школата на модернизма,  скандинавският  интериорен дизайн е дизайнерско движение, характеризиращо се с фокус върху функционализма и простотата. Той също така включва използването на естествени материали, като кожа, дърво и коноп. Освен това, скандинавският интериорен дизайн често се влияе от връзката с природата, която съчетава естествени форми, абстракция и използването на природни елементи.

Преходен период, от 1950-те до днес

Преходният стил се отнася до комбинация от традиционни и модерни мебели идекоративни елементи, които ви дават повече свобода, когато желаете да украсите дома си с лекота. По същество  преходният  интериорен дизайн е комбинацията от различни дизайнерски стилове, събрани едновременно, за да се създаде сплотен дизайн в една стая.

Постмодернизъм 1978г – днес

Това движение се ражда като предизвикателство към това, което хората виждат като безвкусица на модернистичното движение. Една от основните му фигури беше италианският архитект и дизайнер Еторе Сотсас, с неговите игриви форми, абстрактни щампи и мощни цветни интериори.

Съвременен Интериорен дизайн от 1980-те до днес

Съвременният интериорен дизайн е класически, но напълно съобразен с момента и вечен, благодарение на лекото използване на декорация, за да гарантира, че никога няма да се чувства остаряло.

Докато съвременният декор може да се чувства студен, ограничаващ и минимален, съвременният стил е успокояващ и е с фокус върху архитектурни елементи, декоративни детайли, внимание към лаконичната цветова палитра, за да създаде топло пространство с нотка изтънченост.

Простотата, изчистените линии и играта върху текстурата са основни за постигането на перфектно балансиран дом в съвременен стил.

ПОСЛЕДНИ
Още от категорията

Заоблени форми и как да ги приложите в обзавеждането?

Почти всички заоблени форми са тенденция, която дизайнерите използват буквално навсякъде: заоблени ъгли, заоблени арки, стенни панели, мебели, декор, изкуство и други. Заоблените форми са...

Модерен турски интериорен дизайн

Последните събития в турския...

Интериор и декор в стил шаби шик

Естетика, цветя, нежна палитра...