Интериорен дизайн и всичко за него

Интериорен дизайн и какво по точно представлява?

Интериорният дизайн се определя като изкуство и наука за подобряване на интериора (външния вид) на едно пространство с цел създаване на по-естетически приятна среда. Някой го наричат още с понятието външен дизайн. Интериорен дизайнер е някой, обучен да изпълнява планове, да проучва, координира и управлява декоративно тези проекти. Професията на интериорен дизайн е разнообразна и включва планиране на пространството, концептуална разработка, инспекции на обекти, програмиране, проучване, комуникация с клиентите, управление на проекти и строителство и разбира се изпълнението на желания дизайн.

История на интериорния дизайн

Днес ще разгледаме историята на понятието и професия интериорен дизайн. Тъй като професията на интериорния дизайнер е на малко повече от 100 години, ще разглеждаме корените на историята на интериорния дизайн и седемте легендарни декоратори, които се прочуха , когато индустрията започна да набира скорост в началото на 1900-те. От древните египтяни до зората на модерния интериорен дизайн, ето всичко, което трябва да знаете.

  1. Времеви интервали на Интериорен дизайн
  2. Популярни стилове в интериорния дизайн
  3. Професия в направление Интериорен дизайнер

Преди професията да излезе на видно място, интериорният дизайн се появява инстинктивно, за да се координира стриктно с архитектурата на сградите. Професията на интериорния дизайн идва с възхода на обществото от средната класа и сложната архитектура, която стана популярна по време на индустриалната революция. Стремежът да се използва най-добре пространството, заедно с вниманието към благосъстоянието на потребителите и функционалния дизайн продължава да тласка възможностите за развитие и подобряване на живота в професията на интериорния дизайн. Въпреки това професията на интериорния дизайн е ясно отделена от работата на интериорен декоратор, по-често използвана в САЩ. Терминът интериорен декоратор се използва по-рядко във Великобритания, където професията на интериорен дизайн остава нерегламентирана и за съжаление,все още не се счита за официална професия и до днес.

Още в древна Индия архитектите са се проявлявали като интериорни дизайнери, за да развият напълно своята цялостна визия. Това може да се отбележи от препратките на архитект Вишвакарма – един от боговете, представени в индийската митология. Тези препратки представляват скулптури, илюстриращи древни текстове и събития, наблюдавани в дворци, построени в Индия от 17-ти век.

В целия древен Египет „душевни къщи“ или макети на къщи са били поставяни в гробници.

През целия 17-ти и 18-ти век и през първата половина на 19-ти век, интериорната декорация е била изключителна грижа на домакина или професионален тапицер или майстор, който може да даде сигурен съвет на базата на художественото си око за интериорен дизайн на дома. Между другото, архитектите също биха се обърнали към майстори и занаятчии, за да създадат интериорен дизайн за своите сгради.

Практиката на интериорния дизайн се връща към древните египтяни, които украсяват своите наивни кални домове с обзавеждане, подсилено от животински кожи, семпъл текстил, графични, биографични и духовни стенописи, скулптури и рисувани урни. Богато украсени златни орнаменти, намерени в египетски гробници (като тези на цар Тутанкамон) подчертаха необходимостта от по-отчетливо богата украса, която да символизира по-богатите и могъщи египтяни.

Римската и гръцката цивилизация развиват египетското изкуството за интериорен дизайн и аксесоари. Сложните гръцки дървени мебели се отличават със сложна украса от слонова кост и сребро, докато римляните се концентрират върху съчетанието на красота и уют, като интериорът на двета цивилизации е проектиран да отразява богатството, социалния и политически статус. Римските мебели често са били изработени от камък, мрамор, дърво или бронз и са били декорирани чрез възглавници и изразителни гоблени. За да издигнат домовете си, както римляни, така и гърци добавят вази и създават хипнотизиращи мозаечни подове и стенописи и за да направят пространствата уникални.

Тъмните векове

След Тъмните векове европейците отново са били вдъхновени да въведат цветна и декоративна украса в домовете си. През 12 век е създаден романтичен готически стил, за да се използва най-добре естествената светлина и популярните отворени интериори.

През 15-ти и 16-ти век френският Ренесанс започва нов фокус върху изкуството и творчеството в интериорния дизайн. Архитектите от онова време започват да създават домове със значителни декоративни нотки, включително мраморни подове, богато украсени инкрустирани дървени изделия, картини и мебели, изработени от най-добрите материали. Бързият поглед към епохите на кралските дворци, вили и параклиси със сигурност ще подчертае най-доброто от ренесансовия интериорен дизайн.

След Ренесанса сложни италиански барокови дизайни завладяват Европа. Дворецът Версай във Франция например използва елементи от бароков интериорен дизайн като цветни мрамор и камък, витражи. Към 18-ти век европейските интериорни дизайнери правят стила рококо все по-популярен, като черпят вдъхновение влияние от азиатски камъни, флорални щампи и мебели, инкрустирани с екзотични детайли като слонова кост и седеф. След това идва неокласическият облик в края на 18 век, отдалечен поглед върху прочутите дизайнерски елементи, намерени в древен Рим с използването на блестящо оцветена коприна, сатен и кадифе.

От началото на 1800-те и нататък в интериорния дизайн в Европа и Америка често се открива повече свобода и еклектика. И през следващите два века, множество иновативни и модерни интериорни дизайнерски движения ще дойдат и излязат от модата, тъй като времената се променят, включително ар деко, ар нуво, викториански и индустриален стил Баухаус.

До 20-ти век функционалността се превръща в ключов компонент в подхода към интериорния дизайн, тъй като нарастващото присъствие на домакински уреди като печки, перални и телевизори предизвика ново предизвикателство за интериорните дизайнери, които трябваше да проектират помещения.

Преходът на интериорния дизайн

Бавният преход към декоративното изкуство, разглеждан като индивидуална художествена професия, освен мъдростта на продавача, предлагана от производителите и търговците на дребно, се засилва през 1899 г. с откриването на Института на британските декоратори; с Джон Дибъл Крейс, изпълняващ ролята на негов президент. Институтът представлявал над 200 интериорни дизайнери от цялата страна. И до 1915 г. в Лондонския справочник се наблюдава списък от 127 лица, работещи като професионални интериорни декоратори, от които само 10 жени. Рода и Агнес Гарет са първите регистрирани жени, които са били обучавани професионално като домашни дизайнери през 1874 г. Значението на тяхната дизайнерска работа по това време се счита за паралелно с легендарния интериорен маестро Уилям Морис.

Обратно в Америка, Candace Wheeler, считана за една от първите жени интериорни дизайнери, насърчи изцяло нов подход към американския интериорен дизайн. Тя била ключова фигура в разработването на първите курсове за интериорен дизайн за жени в редица големи американски центрове. Друго видно влияние върху новата категоризирана професия е декорацията на къщи, широко четено и консултирано ръководство за интериорен дизайн, написано от Едит Уортън и главния архитект Огдън Кодман през 1897 г. в щата. Книгата им все още се счита за основен наръчник и успехът им стимулира възхода на професионални интериорни дизайнери, заемащи подобни позиции.

Както може да видите, светът на интериорния дизайн е постигнал забележителен път, тъй като дизайнерите днес имат неограничен достъп до безкрайно количество дизайнерски движения, стилове на мебели и влияния от миналото. Но наистина седемте интериорни дизайнери, върху които се фокусираме тук, наистина промениха начина, по който подхождаме към интериорния дизайн към по-добро.

Времеви интервали на интериорен дизайн

Каменна епоха 6000 до 2000 г. пр.н.е.

Първият знак за подход към интериорния дизайн е отбелязан в праисторически жилища, включващи флора и фауна. Тези жилища били направени от кал, животински кожи и пръчки.

Неолитна Европа 2000 до 1700 г. пр.н.е.

Идва първата ръчно изработена керамика, която е използвана както от практически, така и от декоративни съображения.

Интериорен дизайн в Древен Египет 2700

Възходът на кралските семейства видя за първи път хората, живеещи в структури, освен кални колиби. В новите структури се появяват стенописи, които изобразяват тяхната история и вярвания. И те са имали основно обзавеждане и декоративни предмети като вази и скулптури – видяни за първи път по това време.

Интериорен дизайн в гръцката империя 1200 до 31 г. пр.н.е.

Напредъкът в цивилизацията и начина на живот отбелязва, че гражданите за първи път украсяват домовете си в свой уникален стил при по-богатите гърци, притежаващи обзавеждане, инкрустирано с украсени слонова кост и сребърни детайли. Емблематичните стълбове и колони, които правят впечатление, са ключови мотиви през тази епоха, а гърците също създават стандартни правила и процедури за строителство на сгради.

Интериорен дизайн по време на Римската империя 753 пр. н. е. до 480 г. сл. н.е.

Строга епоха, когато кралските особи не са били в състояние да покажат своето богатство чрез домовете си. Римляните са украсявали домовете си със стенописи и мозайки.

Тъмните векове 900г до 1500г

Тъмните векове показват незаинтересованост от интериорния дизайн, като хората избират семпки дървени стени с ламперия, минимално обзавеждане и подове от каменни плочи.

Византийската империя 500г до 1500г

През този период гранд куполите и декадентският декор заемат централно място.

Ренесансовият период 1400г до 1600г

Красотата на интериорния дизайн е основна характеристика през периода на Ренесанса с великолепно обзавеждане и изкуство, реализирано в живи нюанси и луксозен текстил като коприна и кадифе заедно с мраморни повърхности. И тъй като килимите са били твърде скъпи дори за най-богатите покровители, те са били използвани като стенни изкуства, когато е било възможно.

Готически интериорен дизайн1140г до 1400г

В отговор на тъмните векове декоративната орнаментика и смелите цветове отново са били забележителни интериорни характеристики. Две отличителни черти на епохата, пренесени и до днес, са използване на повече прозорци за по-светли домове заедно с отворени планове на етажа.

Интериорен дизайн Барок 1590г до 1725г

Ефектни и ултра богати артистични елементи, създадени с идеята за разкошен интериорен дизайн, включващ витражи, усукани колони, цветен мрамор, боядисани тавани, позлатени огледала и големи полилеи.

Традиционен 1700г до днес

Въплътен от официален дух,  традиционният интериорен дизайн  все още е опора и до днес. Традиционният интериорен дизайн е широк термин, който подчертава различни дизайнерски стилове и движения, които не са закотвени в една единствена посока.

Традиционният дизайн отбелязва знаменитата, богата история от миналото, като я контрастира с модерни елементи за елегантен завършек на красивия дизайн, като същевременно подчертава европейския декор от 18 и 19 век. Това е вечен дизайнерски стил, който предизвиква блясък и комфорт и е чудесна посока за тези, които ценят антики, класическо изкуство, симетрия и богат на история дизайн.

Рококо Интериорен Дизайн от 1700г

Хипер елегантен и пищно детайлен дизайнерски стил, взимащ реплики от ботанически силуети. Интериорният дизайн на рококо включва уникални елементи, перлени украшения заедно с азиатския порцелан.

Индустриалната революция 1760г до 1820г

По време на индустриалната революция интериорният дизайн е бил достъпен за по-широка аудитория включително за цялото население. Това до голяма степен се дължи на по-лесни печатни процеси, създаващи разпространение на публикации за мода и начин на живот и факта, че луксозните артикули стават все по-достъпни.

Неокласически стил 1780г до 1880г

Вдъхновявайки се от древногръцките и римските култури за архитектурни детайли и мотиви, в тази епоха мебелите разчитат до голяма степен на използването на бронзови и златни метали и меки мебели с коприна, кадифе и сатен. Тенденцията за използването на тапети в обзавеждането също се утвърждава.

Тропически 1880г до днес

Докато Британската империя премина през страни като Индия и територии като Западна Индия, те комбинират елементи от интериорния дизайн от родината си и регионите, които са окупирали, за да създадат опияняваща комбинация от традиционното и екзотичното.

Естетично движение 1800-те до днес

Естетичното движение е бил начин радикално мислещите да изразя своята неприязън към настоящия повтарящ се интериорен дизайн. Ключът тук беил в практичността и функциите, които имат по-голямо значение преди красотата и естетиката.

Тоскански 1840-те до днес

Вземайки реплика от очарователната и успокояваща природа на Тоскана в Италия, фокусът на интериорния дизайн през този период е бил семпъл с нотки на лукс.

Изкуства и занаяти 1860г до 1910г

За да подчертаят противопоставянето си на масово произвежданите обикновени артикули поради иновациите на индустриалната революция, хората се обръщат към традиционните занаяти и класическите елементи, за да произвеждат обзавеждане.

Рустикален Интериорен Дизайн от 1870-те до днес

Рустик (селският) интериорният дизайн се отличава с ръчно изработени мебели и големи, отворени стаи с дървени греди и колони.

Рустик декорът осигурява перфектната комбинация от успокояващ, безпроблемен и практичен дизай, функционален декор, съчетани заедно те създават топъл  селски  интериор. Естествените материали работят като основа и отправна точка за създаването на завиден селски декор за дома, използвайки автентичната красота на естествените материали, за да създадат уютно, приятно пространство.

Модернизъм 1880г – 1940г

Модернисткото движение подчертава простотата и яснотата на формата. Някои от водещите фигури в движението включват Mies van der Rohe, Le Corbusier и Eero Saarinen, чиито подписи, видяни в неговата вечно популярна маса Saarinen и стол Saarinen, са олицетворение на стила на дизайна.

Арт Нуво 1890г до 1920г

Ентусиазмът зад движението в стил Ар Нуво е в привличането на естествени силуети, получени от ботанически елементи, които придават на епохата нейните характерни извити линии и органични форми.

Колониално възраждане 1905г до днес

Популярно в САЩ и стимулирано от стогодишнината, Колониалното възраждане намира вдъхновение от неокласическия и грузинския исторически стил. Несъмнено най-популярният стил на времето до Втората световна война, някои смятат, че пускането на автомобила е помогнало да се предизвика интересът на хората към исторически местности, тъй като те са могли свободно да посещават документирани забележителности.

Еклектика от 1900 г. до днес

Еклектичният стил е свързан с хармонията и обединяването на различни стилове, съпоставяне на текстури и контрастни цветове, за да се създаде сплотена, красиво реализирана стая или помещение. И тъй като еклектичният интериорен дизайн е свързан с експерименти и игра, забавлявайте се със свободата, която той позволява.

Съвременен 1918г до 1950г

С фокус върху оскъдния интериор и смелите основни цветове, модерният интериорен дизайн избягва типично украсения и свръх декориран дизайн.

Баухаус Интериорен Дизайн 1920г – 1934г

Известно и до днес за своите велики, но минималистични и изящно изпълнени концепции, основан от немския архитект Валтер Баухаус, който също създава  школата за изкуство и дизайн Bauhaus във Ваймар Германия, движението бързо създава някои от най-влиятелните архитекти, скулптори, графични дизайнери, производители на мебели и дизайнери от средата до края на 20 век.

Интериорен дизайн Ар деко от 1920г до 1960г

Това движение се отличава с опияняваща смесица от дизайнерски стилове от началото на 20-ти век, включително конструктивизъм, кубизъм, модернизъм, Баухаус и футуризъм. Един от най-известните стилове на интериорен дизайн,  Art Deco  представлява модернизъм, ежедневен блясък и елегантност. Епохата залагаше много на изчистени линии, безпроблемни ъглови форми, смел цвят и стилизирани шарки като зиг-заг и оптични фигури. За допълнителен блясък, украсените украшения и металните повърхности също бяха отличителни белези на епохата.

Материалите, използвани в интериорния дизайн в стил ар деко, са „хлъзгави“ и отразяващи ежедневния блясък в дома. В този стил присъстват изобилие от метали; от злато до сребро, неръждаема стомана и хром. Те придават на всяка стая елегантно и луксозно усещане и могат да се използват навсякъде. Представете си модерна дневна в стил ар деко със златна масичка със стъклен плот, хромирани лампи и смел килим с геометрични шарки в черно, златно и бяло. Стъклото също е често използван материал в дизайна на ар деко; независимо дали това става чрез огледала, маси със стъклен плот, скулптурни елементи, ваза или лампа в стил ар деко, тъй като стъклото добавя елегантното усещане на стаята в този стил.

Средиземноморски от 20-те години до днес

За да предизвикат усещането за крайбрежните европейски страни, текстурите от теракота, камък и плочки са били силно представяни заедно с ковано желязо.

Сюрреализъм 1925г до 1930г

Сюрреалистите като известниte художници Салвадор Дали, Андре Бретон и Макс Ернст използваха това авангардно движение, за да освободят хората от техните асоциации на това, което е нормално и в крайна сметка предсказуемо в дизайна, музиката, изкуството и дори в интериорния дизайн.

Скандинавски модерен стил 1930-те до днес

Това движение подчертава красиво проектирани, практични обекти, които са едновременно и лесно достъпни, поради което движението остава популярно и до днес.

Принадлежащ към школата на модернизма,  скандинавският  интериорен дизайн е дизайнерско движение, характеризиращо се с фокус върху функционализма и простотата. Той също така включва използването на естествени материали, като кожа, дърво и коноп. Освен това, скандинавският интериорен дизайн често се влияе от връзката с природата, която съчетава естествени форми, абстракция и използването на природни елементи.

Преходен период, от 1950-те до днес

Преходният стил се отнася до комбинация от традиционни и модерни мебели идекоративни елементи, които ви дават повече свобода, когато желаете да украсите дома си с лекота. По същество  преходният  интериорен дизайн е комбинацията от различни дизайнерски стилове, събрани едновременно, за да се създаде сплотен дизайн в една стая.

Постмодернизъм 1978г – днес

Това движение се ражда като предизвикателство към това, което хората виждат като безвкусица на модернистичното движение. Една от основните му фигури беше италианският архитект и дизайнер Еторе Сотсас, с неговите игриви форми, абстрактни щампи и мощни цветни интериори.

Съвременен Интериорен дизайн от 1980-те до днес

Съвременният интериорен дизайн е класически, но напълно съобразен с момента и вечен, благодарение на лекото използване на декорация, за да гарантира, че никога няма да се чувства остаряло.

Докато съвременният декор може да се чувства студен, ограничаващ и минимален, съвременният стил е успокояващ и е с фокус върху архитектурни елементи, декоративни детайли, внимание към лаконичната цветова палитра, за да създаде топло пространство с нотка изтънченост.

Простотата, изчистените линии и играта върху текстурата са основни за постигането на перфектно балансиран дом в съвременен стил.

Популярни стилове в интериорния дизайн

Интериорният дизайн е станал по-обширен от всякога в наши дни. Заедно с архитекти и инженери, експертите по интериорен дизайн намират най-добрите функционални и декоративни решения, за да направят пространството едновременно практично, безопасно и привлекателно.

Интериорният дизайн се предлага в набор от формати и формули, понякога напълно различни, а друг път само с най-фините разлики. И все пак всеки представя свой собствен вкус, завършек и опит, които предоставят пространство в уникални глави на вдъхновение, история и творчески начинания. Следователно да знаете какво отличава различните стилове на интериорен дизайн може да бъде много по-удобно, отколкото предполагате, гарантирайки, че ще изберете идеалния стил за вашето пространство и амбиции, и ви помага да постигнете визуално съвършенство с много по-малко усилия.

    1. Модерен стил
    2. Модерен от средата на века
    3. Минималистичен стил
    4. Скандинавски стил
    5. Индустриален стил
    6. Съвременен интериорен дизайн
    7. Градски стил
    8. Традиционен / Класически стил
    9. Преходен стил
    10. Арт деко стил
    11. Кънтри стил
    12. Крайбрежен стил
    13. Шаби шик
    14. Еклектичен
    15. Винтидж стил
    16. Азиатски/дзен интериорен дизайн
    17. Бохемски стил
    18. Тропически стил
    19. Селски стил
    20. Холивудско регентство
    21. Модерна селска къща

Модерен стил в интериорния дизайн

Модерен стил в интериорния дизайн

Снимки: stock.adobe.com

Модерната архитектура и дизайн, включително интериори, е широк общ термин за дизайнерски стилове, обединени от общо намерение – съчетание на материал, технология и композиция чрез автентичност, прозрачност и ефективност.

Вдъхновен от модернистичното изкуство, което го предшества, модернистичният стил, роден в зората на 20-ти век, преоткри нашата връзка с пространството и естетиката, за да ни доближи до тях.

Поради това модернистичните интериори често са сложно наслагване на функционално програмиране, внимателни композиции и ясно артикулирани линии и геометрия. Присъщата материалност на формата е неразделна част от дизайнерския език тук, както и акцентът върху визуалната и функционална простота.

Модерен стил от средата на века

Модерен стил от средата на века

Модерният от средата на века описва стил, набрал скорост след Втората световна война. С ехото на Баухаус и международното движение, тази част от модернистичния интериорен дизайн се отличава с ярката си употреба на цвят, ясни линии и интерактивни диалози с природата и откритото.

Акцентът тук е върху укрепването на междуличностните връзки; пространството се разглежда като нещо повече от просто функционален контейнер и се появява като платно за личните и социални идеологии, които движат човечеството след Втората световна война. Щедри, отворени планирани интериори с акцент върху общи, споделени зони, широки интерфейси между дома и естествената му среда и функционална и визуална яснота, неразделна част от модернистичния стил, бележат тези пространства.

Цветовата палитра на модерния стил от средата на века обикновено се носи в нюанси на оранжево, жълто, зелено и кафяво, въпреки че отклоненията не са необичайни.

Минималистичен стил – Стилове в интериорния дизайн

Минималистичен стил интериорeн дизайн

Запалени от движението на минималистичните изкуства от 60-те и 70-те години на миналия век и вдъхновени от традиционния японски дизайн и дзен философията, минималистичните интериори изразяват движещите концепции на модернизма в почти пуританска палитра.

Събличайки нещата до техните основи, минимализмът ни предлага естетика, която разчита на ефективността на дизайна. Лишени от разсейване или бъркотия, минималистичните интериори са рационализирани, за да увеличат максимално смелите визуални въздействия и основното използване на пространството.

Елементите и мотивите са сведени до минимум, като скритото съхранение и внимателното детайлизиране играят своята роля. Цветовете се изследват в приглушени тонове, като един или два акцента заемат централно място.

Скандинавски стил  в интериорния дизайн

скандинавски стил интериорен дизайн

Подобно на другите си модернистични колеги, скандинавският стил въплъщава движение към простота, функционалност и ефективност; но също така поставя акцент върху достъпността на палитрата.

Подтикнат от идеалите за демократичен дизайн, скандинавският дизайн постига внимателен баланс между минималистична ефективност и топли, лични покани.

Този интериорен стил се характеризира с органични материали, голи орнаменти и изчистени детайли. Цветовата палитра плува в черно и бяло, със сиво и синьо или от време на време поп цвят внасят визуална почивка. Силуетите и контурите в скандинавските интериори са по-заоблени и криволичещи, което заедно с органичните текстури създават много по-уютна атмосфера дори в най-голите оформления и аранжировки.

Интериорен дизайн в Индустриален стил

Интериорен дизайн в Индустриален стил

Индустриалните интериори радват модернистичното око за ефективност и функционалност, като трансформират работните части на сградата в нейната основна естетика.

Гредите, колоните, тръбите, каналите и фланците са изведени на преден план, за да подчертаят „машината за живеене“. Така придават на тези интериори до голяма степен мъжки нюанс. За разлика от много други разклонения на модерното движение, интериорите в индустриален стил не бягат от тежестта или грапавостта, прегръщайки износеното, рециклираното и спасеното.

Често стилът на избор при преустройство на складове и таванско помещение, индустриалните интериори са склонни да се придържат към топли, неутрални цветове. Като сиво и кафяво с желязо или стомана, открит бетон и недовършена тухлена зидария, които ги допълват перфектно. Когато избирате мебели и декор, ретро индустриалните дизайни допълват външния вид.

Съвременен стил

Съвременен стил

Съвременният стил, по самото си определение, е актуален и следователно е непрекъснато развиваща се палитра, която отразява преобладаващите тенденции и вкусове във всеки един момент. Като такъв е трудно да се характеризира този стил като набор от дадени идеи, намерения или черти; но като стил на дизайн той се отклонява от модернистичната естетика, като представя по-балансиран и заоблен подход към интериорния дизайн.

Тъй като модерен стил от средата на века е предпочитан в момента, съвременните интериори в момента заимстват много от него. Но тези елементи, цветове и линии са разположени в по-меки композиции, които правят толкова място за визуално удоволствие, колкото и функционална ефективност. Нито студени, нито твърде официални, това са топли, уютни пространства, които са много по-течни и инстинктивни в създаването си.

Акцентът на интериора в градски стил е върху елементите и дизайна, които внасят грубата атмосфера на градския контекст на закрито. Без да се страхува да експериментира с необичайни материали и функции, този стил на интериорен дизайн подбира идеи, за да постигне отличителен и често бохемски вид.

Склонен към индустриалната чувствителност, градският стил разработва структурни характеристики, индустриални компоненти и открити канали, подобно на своя наставник. Тези елементи обаче са комбинирани в ясни открити пространства, които се носят в светли цветове и чисти покрития, които добавят нотка на женствена елегантност към процедурите. Всъщност градският интериор обикновено идва с огромна доза артистично удовлетворение, често обръщайки се към неочакваното за отговори.

Традиционен / класически стил

Традиционен класически стил

Потопен в удобствата и глезотиите на класическия европейски декор, традиционният стил се обръща към миналото, за да създаде идеи за бъдещето. Подходът тук може да бъде верен на източника или леко повторение на класически предложения, внасяйки изпитани във времето елементи, мотиви и пропорции, за да пасне на съвременния начин на живот.

Интериорите в традиционен стил се отличават със своите силуети; столове с крилати облегалки, сложни мебели, маси с крачета и други мебели и дизайни на елементи обикновено водят началото си от английския, неокласическия, френския провинциален или колониалния стил от 18 век.

Фоновете обикновено са бледи и семпли, с наситени цветове, линии и профили, поглъщащи класическия разкош в пространството.

Деликатно резбовани и лакирани мебели от тъмно дърво и архитектурни украшения изобилстват в този интериорен стил.

Преходен стил – Стилове в интериорния дизайн

преходен стил ин териор

Този красив стил на интериорен дизайн е възхитително сливане на и по този начин изненадващ преход между две тенденции в интериорния дизайн със специфична индивидуалност – класическата традиционна и съвременната модерна. Тези два стила може да изглеждат твърде далеч един от друг, като традиционният стил се смята за донякъде „старомоден“ и „тежък“, докато модерният стил донякъде „безличен“ и „студен“. И все пак дизайнерите са открили интелигентен начин да вземат най-доброто от тези два „свята“ и да го покажат по най-приятния начин.

Преходният стил включва масивни мебели с по-големи размери и здрава конструкция, с извити линии и акцент върху комфорта, характерни за традиционния интериор. Липсата на твърде много орнаменти, разположението в прави линии и ясното ограничение в броя обаче празнуват минималистичните тенденции на съвременния стил. Резултатът е зашеметяващ – пищна изтънченост, показана със скромна простота.

Цветовата палитра на преходния стил е предимно неутрална и едноцветна, представена върху стени, тавани, подови настилки и тапицерия. Цветовете варират от наситено кафяво до топъл тен или ванилия, добавяйки уютна дълбочина и баланс. Този неутрален фон обаче предлага отлични възможности за въвеждане на цветни акценти в по-малки елементи.

Арт деко интериорен дизайн

ар деко интериор

Смелото и бомбастичното се изразява в елегантни композиции чрез чист баланс и сдържаност в стил Арт Деко. С произхода си от вълнението и блясъка на следвоенна Европа и Америка, стилът се ражда през 20-те години на миналия век, за да предложи нова естетика за ново време.

Хвърлете един поглед на видето за някои нови идеи през 2023 година.

В сърцето си този стил е чувствено изследване на реда и симетрията, като линиите и геометрията поемат отговорността за дизайна и композициите.

Ъглови шарки, слоести дизайни и смели извивки създават игра на форма и естетика, отекваща в лъскави хромирани и месингови фитинги, лъскава боя, лакирано дърво и изобилие от пръскано стъкло и огледални елементи.

Интериорите в стил Арт Деко също се отличават със своето осветление с отличителна атмосфера, постигната чрез наслояване на запалки нагоре и надолу.

Кънтри / селски стил в интериорания дизайн

Кънтри селски стил интериор

Уютът е ключов при проектирането на интериори в провинциален стил, тъй като тези пространства предизвикват топлата прегръдка на вечна вила. Като такъв този стил може да се корени в различни традиции (английска, френска, тосканска или скандинавска, за да назовем само няколко) и следователно може да варира значително във външния си речник. Въпреки това всяка от тези палитри е обединена в любовта и признателността си към органичното и рустикалното.

Дърво, керамика и множество органични материали населяват тези пространства, издълбани в типично интимен мащаб и характер.

Топлите приглушени цветове и тъканите с шарки са популярни, както и стените с хартия или шаблони. Съществува богато разнообразие на кънтри стила, с набор от елементи и характеристики, които се обединяват, за да създадат топлина, плавност и баланс.

Крайбрежен интериорен дизайн

Крайбрежен интериорен дизайн

Свеж, спокоен и вълнуващо многостранен, точно като океана, който го вдъхновява, крайбрежният стил носи органичното вдъхновение в нови измерения. Вместо просто да украсява интериора с океански материали, мотиви и елементи, този стил отива крачка напред и предлага естетика, която е изцяло целуната от слънцето и с морски тон.

Естествената светлина в изобилни пропорции, разбира се, е от първостепенно значение, игриво отскачаща от контраста на бяло и синьо, които отличават тези интериори.

Аква, синьозелено, тюркоазено и тези безброй нюанси на синьото оживяват в леки, органични материали, които напомнят за лятото.

Разбира се, има и възможност да се подходи напълно буквално към темата, като се използва всичко от миди, въжета, морски икони до дървесина за максимално естетическо въздействие.

Шаби шик стил

Шаби шик интериорен стил

Възникнал през 80-те години на миналия век, стилът Шаби шик преосмисли традиционната британска естетика, за да създаде меки, женствени визуални изявления.

Изтеглен в подчертано светли и проветриви пространства, този стил постига отличителен баланс между изветрения вид на английска вила и деликатните изпълнения на по-класическите влияния. Резултатът е изключително романтично настроение с влечение към по-фините неща в живота.

Мекият памук и френският лен са изтеглени във флуидни дизайни, които изследват пастелите до съвършенство.

Износеното време се празнува като колекция от винтидж елементи и характеристики, които оживяват пространството; дори на новите мебели се придава изтощен вид, за да смекчи цялостния вид, усещане и тон на интериора.

Еклектичен стил на интериорен дизайн

Еклектичен стил на интериорен дизайн

Изненадващи, неочаквани и безстрашни да нарушат правилата, интериорите в еклектичен стил олицетворяват индивидуалността и свободата. Без насоки или намерения сами по себе си да го поставите в кутия, този стил заимства свободно от други, хармонизирайки гама от идеи и вдъхновения, за да отговарят на пространството и целта.

В основата си този дизайнерски стил идва с много вариации и наслоявания, като ги използва умело, за да създаде цялостен ритъм, който оживява интериора и го предпазва от това да бъде напълно завладяващ.

Еклектичният стил разчита на основната чувствителност към дизайна, за да осмисли хаоса, в който живее, постигайки хармония чрез цвят, композиция, баланс и материалност.

Платът и текстурата по-специално играят важна роля за внасянето на вариации и слоеве в пространството и естетиката, без да се прави компромис с неговата плавност и съгласуваност.

Винтидж интериорен дизайн

Винтидж стил интериорен дизайн

Противно на общоприетото мнение, винтидж стилът не означава пресъздаване на битпазар във вашия дом; не всичко старо има винтидж чар. Вместо това този стил отдава почит на 40-те и 50-те години на миналия век, когато след Втората световна война хората се смесват и съчетават, работейки с каквото е налично, за да възстановят домовете си и да създадат топли, любящи пространства. Именно тази естетика на „смесване и съвпадение“, до голяма степен оживена през времето, износена и изпитана, отличава винтидж интериорите.

Като основно правило движението на линиите е ключово тук; това може да се прояви чрез контраст на шарки и мотиви или чрез композиция от профили и силуети.

Ето защо цветовете в интериора във винтидж стил обикновено са в светли и неутрални тонове, като яркият цвят се използва само за въздействие. Всъщност декорът във винтидж интериора разчита на тази стратегия, за да повдигне естетиката и да внесе изискана елегантност в него.

Азиатски / дзен интериорен дизайн

Азиатски дзен интериорен дизайн

Вдъхвайки живот на основните принципи на традиционната японска философия, интериорите в стил Дзен, точно като техния съименник, са за баланс, хармония и внимание.

За разлика от повечето други стилове, дзен пространствата са по-малко заети с оказване на въздействие и по-загрижени за въвеждането на тишина и тишина, отвътре и отвън, във вашия ден.

Всяка линия, форма и повърхност са поставени внимателно и ефективно, без толерантност към излишни украшения или лекомислие.

Палитрата от материали е предимно органична по характер, като дървото и естествените влакна са избраните материали. Съществуващ в непосредствена близост до природата, дзен стилът се ангажира тясно с елементите, вплитайки ги в своя дизайн и естетика.

Бохемски стил – интериорен дизайн

интериорен дизайн стил бохо

Бохемският стил се свързва със свободомислещи и свободолюбиви хора, които изразяват личната си нестандартна философия за живот, неограничен от каквито и да било норми на съвременното общество. Изключителната им индивидуалност се проявява и в интериора на домовете им.

Толкова уникален, изобилен и жив, тези интериори породиха много специфичен дизайнерски стил, известен като „бохо“ или „бохо-шик“, стил, който придоби огромна популярност и беше прегърнат от мнозина.

La Vie Bohème позволява пълна свобода и силна индивидуалност в изразяването на личните вкусове. И точно както те се различават изключително много, интериорите в бохо стил се характеризират с уникален и изненадващо стилен и весел „миш-маш“ от предмети, аксесоари и цветове, които на пръв поглед нямат никаква кохерентност, нито в дизайнерските характеристики, нито в цветовите палитри.

Пространството е натоварено, както като брой предмети, така и като форми и форми. Мебелите са интригуваща комбинация от стари, дори изветрели предмети и по-модерни. Тъканите и аксесоарите избухват в ярки тонове, щампи и десени, създавайки весела атмосфера на свободния стил на живот.

Тропически стил

Тропически стил

Интериорите в тропически стил са свързани с романтиката на безкрайните плажове, тучните джунгли и живите цветове на екзотичните земи, за които мечтаем. Вдъхновен от природата, този стил на интериорен дизайн се отличава с изобилие от естествени материали и цветови палитри, характерни за тропиците в своята пищна красота.

По-големите повърхности се отличават с пищни зелени нюанси и нюанси на тюркоазено и синьо, създавайки фонове за весели изблици на живи цветове, като розово, лилаво и оранжево, показани върху различни декоративни елементи и интериорен текстил. Екзотични щампи на тропически плодове и палмови листа доминират в стенния декор.

Основните мебели са с изчистен дизайн и са изработени от дърво, тъй като този материал е основен в тропическа къща. Вратите, масите, леглата, столовете, шкафовете и предметите за съхранение се отличават с кралски тик, уютен бамбук или ратан, деликатна ракита или величествен махагон.

Селски интериорен дизайн

Селски интериорен дизайн

Със своята класическа простота и усещане за топъл домашен уют, Рустик стилът се откроява сред най-популярните интериорни стилове, които са „вечнозелени“. Има онзи неустоим чар на семеен дом на село, за който копнее съвременният човек в забързания град. Ето защо не е изненада да откриете рустик стил в различни сгради и интериори, както в селски къщи, така и в градски апартаменти.

Цветовите палитри в рустикален стил могат да варират от по-тъмни нюанси на кафяво до бели тонове на неутрални цветове. Декорацията включва много ръчно изработени, спасени или преработени предмети от дърво, кожа, естествени влакна, ракита и ковано желязо.

Мебелите са със здрава конструкция и класически дизайн, изглеждат някак буци и износени. Изработени са предимно от масивна, обикновено тъмно боядисана дървесина, съчетана с тапицерия от естествена кожа и по-груби тъкани. Вариациите на стила често включват и мебели от ракита и ратан.

Холивудски регентски стил

 

Регентският стил на Холивуд е свързан с връщането на блясъка на Златния век от 30-те години на процъфтяващата американска филмова индустрия. Той се отличава с пищния декор в стила на домовете на големите филмови звезди от онова време. И все пак дори и да се отнася до миналото, далеч не е заклеймен като „ретро“. Вместо това Hollywood Regency е вълнуваща смесица от стилове и тенденции, показващи най-добрите си черти в удивителни комбинации, така че да създадат атмосфера на комфорт и бляскаво богатство. Именно тази свобода на изразяване прави стила вечен.

Интериорите в стил Холивуд Регентство са просторни, отворени и непретрупани. Мебелите не доминират в пространството и са доста дребни, със семпли, изчистени линии, в рамките на запазената скромност на стила от средата на века. Мебелите обаче се открояват с ярки, лъскави повърхности, метални покрития в месинг и злато, смели арт деко шарки с висок контраст и разкошни тъкани и текстури в живи цветове. Пространството блести в чувствен блясък чрез изобилие от луксозни лъскави аксесоари, искрящ фин кристал и богат текстил и килими, украсени с копринени ресни и пискюли.

Модерна селска къща

Модерна селска къща

Модерният стил на селска къща е сред най-любимите съвременни тенденции в интериорния дизайн в Европа, Северна Америка и други кътчета на планетата, повлияни от европейската култура. Защото наистина основните характеристики на този стил се основават на топлия и донякъде носталгичен чар на уютните селски къщи в идиличната провинция на Западна и Северна Европа.

Това, което управлява модерния интериор на селска къща, е успокояващото усещане от миналото, интерпретирано чрез традиционен декор, практични, често преназначени мебели и естествени материали, допринасящи за очарователния винтидж и рустик външен вид както на интериора, така и на екстериора на местожителство. Пространството е чисто, но уютно и функционално, тоновете са меки и неутрални, а декорациите са балансирана комбинация от двете, ретро и съвременните модни тенденции в интериорния декор.

Така че, наречете го класически, традиционен, винтидж или селски, модерният интериорен дизайн на селска къща е свързан с „усещането като у дома“.

Професия в направление Интериорен дизайн

За интериорният дизайнер се предполага, че има повече акцент върху планирането, функционалния дизайн и ефективното използване на пространството, в сравнение с интериорното декориране. Интериорен дизайнер в дизайна на фини линии може да предприеме проекти, които включват подреждане на основното оформление на пространствата в сградата, както и проекти, които изискват разбиране на технически въпроси като позициониране на прозорци и врати, акустика и осветление. Въпреки че един интериорен дизайнер може да създаде оформлението на пространството, той не може да променя носещите стени, без проектите им да бъдат подпечатани за одобрение от строителен инженер. Интериорните дизайнери често работят директно с архитекти, инженери и изпълнители.

Интериорни декоратори и интериорeн дизайнер

Интериорните дизайнери трябва да бъдат висококвалифицирани, за да създадат интериорни среди, които са функционални, безопасни и се придържат към строителните кодекси, разпоредбите и изискванията. Те отиват отвъд избора на цветови палитри и обзавеждане и прилагат знанията си при разработването на строителни документи, натоварвания на обитаемост, здравни разпоредби и принципи на устойчив дизайн, както и управлението и координацията на професионални услуги, включително механични, електрически, водопроводни и жизнени безопасност – всичко това, за да се гарантира, че хората могат да живеят, учат или работят в безобидна среда, която е и естетически приятна.

Някой може да пожелае да специализира и развие технически познания, специфични за една област или тип интериорен дизайн, като например жилищен дизайн, търговски дизайн, хотелски дизайн, здравеопазване, универсален дизайн, изложбен дизайн, дизайн на мебели и пространствено брандиране. Интериорният дизайн е творческа професия, която е сравнително нова, непрекъснато се развива и често обърква обществеността. Това не е артистично занимание и разчита на изследвания от много области, за да осигури добре обучено разбиране за това как хората са повлияни от средата си.

Има много академии университети у нас за специализиране в насоката интериорен дизайн като Варненски свободен университет, Нов Български университет, Национална Художествена академия и др.

Подобни статии

Последни статии